Сочинение. Поэма «Мертвые души». Образ России, народа и автора в поэме
Гоголь назвал своё произведение поэмой, и в этом есть глубокий смысл. «Мертвые души» — это не просто история о мошеннике Чичикове, скупающем умерших крестьян. Это широкое, как сама русская равнина, полотно, на котором изображена вся Россия. Читая поэму, мы словно отправляемся в долгое путешествие вместе с автором, и перед нами, как на ладони, раскрывается тройственный образ: Россия, её народ, и сам поэт-пророк, который смотрит на свою страну с болью и надеждой.
Когда думаешь об образе России в «Мертвых душах», первое, что приходит на ум — это дорога. Бесконечная, разбитая, пыльная, но манящая. Бричка Чичикова то и дело застревает в грязи, а столбы на почтовых станциях мелькают с унылым однообразием. Кажется, что все города в поэме одинаковы: те же трактиры, те же гостиные, те же чиновники, играющие в вист. Эта неподвижность, сонная одурь, засасывающая всё живое, — вот главное впечатление от гоголевской России. Страна, где процветают души, которые уже при жизни стали мертвыми. Манилов, витающий в пустых мечтах и неспособный даже наладить хозяйство. Коробочка, чья жизнь сузилась до размеров шкатулки, полной копеек. Ноздрев, лихой кутила и хвастун, у которого все «нараспашку», но нет ничего настоящего. Собакевич, похожий на медведя, для которого главное — сытость и прочность. И наконец, Плюшкин — «прореха на человечестве», человек, который из скупого хозяина превратился в бессмысленного накопителя мусора. Это всё разные лица одной и той же болезни — духовного омертвения. Россия в «Мертвых душах» предстает как заколдованное царство, где высшее общество занято пустяками, а главные разговоры ведутся о том, у кого больше мертвых душ.
Но есть и другой образ России. Он проступает сквозь картины убожества, словно солнечный луч сквозь тучи. Это образ народа. Гоголь с любовью и уважением рисует крестьян. Да, они неграмотны, порой грубы, но именно в них теплится живая душа. Вспомните, как Чичиков, составляя купчую на умерших, начинает фантазировать, кем были эти люди при жизни. И перед нами встают не просто списки фамилий, а живые характеры. Степан Пробка, могучий богатырь, плотник, который ходил на заработки, но сорвался с колокольни. Каретник Михей, создававший экипажи на диво. Максим Телятников, сапожник, который «шил сапоги, а напился лыка не вязал». За каждой фамилией — трагедия и талант. Гоголь показывает, что сила России заключена не в помещиках-тунеядцах, а в этих «мертвых» душах, которые на деле были живыми, умелыми, терпеливыми. Бунт в деревне Вшивая-Спесь, убийство заседателя Дробяжкина — это проявления той темной, стихийной, но справедливой силы, что дремлет в народе. Народ у Гоголя — это и птица-тройка, несущаяся в неизвестность. Тройка, которую собрал не немецкий мастер, а «ярославский расторопный мужик». Именно этот образ — самый пронзительный в поэме. Россия-тройка, куда ты мчишься? Этот вопрос мучает и читателя, и самого автора.
И, наконец, третий главный герой поэмы — это сам автор, Николай Васильевич Гоголь. Мы постоянно слышим его голос. Он то иронизирует над своими героями, то вдруг становится серьезным и грустным. Он не просто рассказчик, он лирический герой. Сквозь комедийные сцены пробивается его боль за Россию. Он видит, как мельчает и опускается человеческая душа, и это ранит его сильнее всего. Но главное, что отличает образ автора — это его вера. Вера в то, что все не кончено. Самые прекрасные страницы поэмы — это его размышления о пути Руси. Когда он восклицает: «Русь! Русь! Вижу тебя, из моего чудного, прекрасного далека тебя вижу: бедно, разбросанно и неприютно в тебе... но какая же непостижимая, тайная сила влечет к тебе?» — в этих словах звучит любовь до боли, почти религиозное чувство. Гоголь-автор выступает как пророк. Он пытается разбудить спящих, показать им ужас их положения, чтобы они, взглянув на себя со стороны, ужаснулись и начали меняться. Он не судья, он — лекарь, который ставит страшный диагноз, чтобы вылечить пациента. Его смех — это «смех сквозь слезы», невидимые, неведомые миру слезы.
В конце концов, все три образа — России, народа и автора — сливаются воедино в знаменитом финале поэмы. Мы снова видим Русь-тройку, летящую вперед, обгоняющую ветер. Автор смотрит ей вслед с замиранием сердца, задавая вопрос, который мучает его больше всего: куда она несется? И сам же не дает ответа, оставляя нам, читателям, надежду. Ведь если тройка мчится, значит, в ней еще есть жизнь, есть сила, есть душа. И задача автора — направить этот бешеный бег в светлую сторону, расчистить путь от «мертвых душ». Поэма остается открытой, как открыта для чуда сама Россия. Гоголь, рисуя картины ужасающей пошлости, оставляет нам надежду на то, что страна его великой и святой любви воспрянет, что народ, забитый и молчаливый, скажет свое веское слово. И в этом — величие гоголевского замысла, который до сих пор трогает наши сердца и заставляет задуматься о нас самих.