Сочинение Описание Калмыкова в «Песне о царе…» М.Ю. Лермонтова

Перед нами страшная и величественная фигура, созданная гением Лермонтова. В «Песне про царя Ивана Васильевича, молодого опричника и удалого купца Калашникова» есть персонаж, чья мрачная тень ложится на всё повествование, хотя сам он появляется лишь однажды. Это царь Иван Грозный. Непросто описать этого государя, ведь он — не просто герой, а сама эпоха, воплощённая в человеке. Лермонтов рисует его портрет сдержанно, но так, что каждая деталь врезается в память.

Встречаем мы царя в первой части поэмы, в пиршественной палате. Он сидит за столом, окружённый опричниками, и кажется, будто мы видим его сквозь дымку времени и печали. С первых строк задаётся тон: «Не сияет на небе солнце красное». И царь, хоть и на пиру, невесел. Он не смеётся, а «улыбается», и улыбка эта страшна. Грозный любит поглядеть, как его «верные слуги» пируют, но в этом взгляде — холодная, всевластная оценка хозяина, наблюдающего за своими псами. Он не участвует в общем веселье, он над ним. Эта отстранённость сразу отделяет его от всех остальных, делает фигурой одинокой и грозной.

Облик его величествен и суров. Он сидит, «очи очищает», и в этом простом движении — вся сила его личности. Он смотрит на мир, и мир замирает. Лермонтов не даёт нам подробного портрета — ни цвета волос, ни разреза глаз. Но мы ощущаем его присутствие физически. Он облачён в парчовый зипун, на голове у него колпак соболиный, он опёрся могучей рукой на колено. Это образ мощи, устоявшейся, непоколебимой власти. Он как гора, вокруг которой всё вертится. И в то же время в его позе есть что-то расслабленное, уверенное в своей силе, ведь он — повелитель, и ему не нужно никому ничего доказывать.

Но самое главное — это взгляд. Лермонтов постоянно возвращается к глазам царя. Это «очи соколиные», ясные, зоркие, жёсткие. Они зажигаются, когда он вспоминает былые победы над Казанью и Астраханью. Они сверкают «как жар», когда он обращается к своему любимцу, Кирибеевичу. В них — огонь страсти, ума и жестокости. Этот взгляд всё видит, всё проникает, и от него не скрыться. Он одновременно восхищает и пугает. Когда царь смотрит на Кирибеевича, мы видим не просто государя и слугу, а почти отца и сына — странную, извращённую привязанность тирана к своему «верному псу». И в этом взгляде — зародыш будущей трагедии, ведь царь потворствует своему любимцу, слепо веря ему и не допуская мысли, что тот может солгать.

Речь Ивана Грозного — отдельное произведение искусства. Она торжественна, размеренна, полна старинных слов и оборотов, как сама Библия или летопись. Он говорит не спеша, весомо, и каждое его слово — закон. Обращаясь к Кирибеевичу, он величает его «наш слуга», «удалой боец», «буйный молодец». В его устах это высшая похвала. Но в этой речи нет тепла, есть лишь оценка боевых качеств. Он говорит как хозяин, довольный своим конём или соколом. И когда он спрашивает о горе Кирибеевича, в его тоне слышится не столько сочувствие, сколько любопытство властелина, которому скучно и который хочет новой забавы. Он обещает милость, но это милость того, кто может в миг сменить её на гнев.

Именно в сцене пира раскрывается суть царской власти по Лермонтову. Царь — центр вселенной. Он ищет развлечений, чтобы рассеять свою «цареву тоску». Его воля — абсолютна. Он может осыпать золотом и бархатом, а может в один миг всё отнять. Его справедливость — причудлива и зависит от его настроения и личных симпатий. Потворствуя Кирибеевичу, он уже творит неправый суд, ещё не зная всех обстоятельств. Он создаёт атмосферу вседозволенности для своих опричников, что и приводит к беде. Пирующие опричники — лишь отражение его собственной грозной натуры.

Когда же действие переносится на Москву-реку, на кулачный бой, царь появляется вновь, и здесь его образ приобретает новые, ещё более мрачные краски. Он уже не сидит в палатах, а выходит в народ, но дистанция между ним и простыми людьми — пропасть. Народ расступается перед ним со страхом и благоговением. Он пришёл на бой как на зрелище, как на кровавое представление. И он — главный судья. Его появление описывается с эпическим размахом: «Грозный царь Иван Васильевич». Само имя теперь звучит как прозвище, определяющее его суть.

На бою царь — это воплощение стихийной, почти языческой силы и произвола. Он подбадривает бойцов, ему нравится удаль и молодечество. Он радуется силе Кирибеевича, как радуется мастер качеству своего оружия. Но когда на арену выходит Калашников и наносит смертельный удар опричнику, в поведении царя происходит мгновенная перемена. Его гнев вспыхивает, как пламя. Он не спрашивает о причинах поступка купца, его не интересует моральная правота. Его оскорблено самодержавное слово: бой был «рукопашный», а Калашникова обвиняют в убийстве «нарочным ударом». Царь чувствует, что его воля, его порядок были нарушены. Его любимец повержен, и это удар по его собственному авторитету.

Допрос Калашникова — кульминация в раскрытии образа Грозного. Здесь сталкиваются две правды: правда личной, родовой чести купца и правда царской, ничем не ограниченной власти. Царь, «насупив грозны брови», спрашивает: «По своей ли воле ты смертью сразился?». Вопрос задан не для того, чтобы узнать истину, а чтобы получить подтверждение своей версии. Он ждёт, что купца подставили враги. Но Калашников молчит о семейной чести, не желая «сорья» перед народом. И это молчание царь воспринимает как дерзость, как вызов.

Власть Грозного в этот миг абсолютна и ужасна. Он вершит суд быстро и бесповоротно. Приказ о казни отдан холодно, почти буднично. Но даже здесь Лермонтов показывает сложность натуры царя. Он признаёт, что Калашников бился «по совести», обещает милость его семье и велит кликать клич, чтобы все знали о его «государевой воле». В этом есть странная, извращённая справедливость. Он казнит человека за неповиновение, но и награждает его семью за честность в бою. Он и палач, и благодетель в одном лице. Его милость так же страшна, как и его гнев, потому что полностью зависит от его прихоти.

Образ царя Ивана Васильевича завершается на мрачной ноте. Он силен и могуч, но одинок в своём всемогуществе. Он — олицетворение самой идеи самодержавия: величественной, суровой, творящей свой собственный, часто жестокий закон. Он подобен грозовой туче, которая может пролиться живительным дождём или испепелить молнией. Лермонтов не осуждает его прямо, он показывает. Показывает его силу и его трагедию. Царь — пленник своей власти, его «царская тоска» не рассеивается ни пирами, ни кровавыми зрелищами. Он часть той старой, уходящей Руси, которая одновременно прекрасна своей эпической мощью и ужасна своим деспотизм.

Таким предстаёт перед нами Иван Грозный в лермонтовской поэме. Это не исторический портрет в полном смысле, а художественный образ-символ. Символ власти, которая выше человеческих законов, символ эпохи, где личная воля одного человека могла решать судьбы тысяч. Он — тёмное солнце, вокруг которого вращается весь сюжет, источник и причина трагедии Калашникова. Его описание, лаконичное и насыщенное, остаётся в памяти навсегда: сидит на троне, улыбается своей страшной улыбкой, и его соколиные очи зорко следят за миром, который ему полностью принадлежит и который он не понимает до конца. В этом образе — вся гениальная прозорливость Лермонтова, сумевшего в нескольких строках воплотить дух целой исторической эпохи.