Сочинение на тему «Как А.П. Чехов относится к Лопахину?» по произведению «Вишневый сад»

Когда читаешь пьесу Чехова «Вишнёвый сад», невольно задумываешься: кто же здесь главный герой? Многие скажут — Раневская или Гаев, потому что вокруг их судьбы всё вертится. Но есть один персонаж, который кажется мне самым живым, самым настоящим. Это Ермолай Алексеевич Лопахин. И самый сложный вопрос, который задаёт себе читатель: как же сам Антон Павлович Чехов относится к этому человеку? Любит он его или презирает? Смеётся над ним или плачет вместе с ним? Мне кажется, что отношение Чехова к Лопахин не простое, а очень сложное, как сама жизнь. Это смесь уважения, жалости и даже какой-то тихой грусти.

С одной стороны, Чехов явно показывает, что Лопахин — человек дела. Пока все герои пьесы только говорят, мечтают и вспоминают прошлое, Лопахин действует. Он предлагает реальный выход — разбить сад на дачные участки. Это не какое-то злодейство, а трезвый расчёт. Чехов не мог не уважать такого человека. Ведь Лопахин вышел из низов, из крепостных крестьян, и сам, своим горбом, своим умом, пробился в люди. Он не просто богатый купец, он человек, который спас семью Раневских от долговой ямы. Когда он даёт Любови Андреевне деньги, когда он умоляет её послушать его, в его голосе звучит искренняя боль. Чехов вкладывает в уста Лопахина очень важные слова о том, что он «купец», но «человек тонкой, нежной души». И это не просто слова. Помните, как он волнуется перед покупкой сада? Как ему хочется, чтобы Раневская поверила ему? Автор показывает, что в душе этого делового человека живёт настоящая поэзия. Он любит красоту, он помнит, как его били в детстве, он помнит добро. Чехов не мог не написать такого героя без симпатии.

Но в то же время Чехов не закрывает глаза на недостатки Лопахина. В Лопахине есть что-то от хищника. Его главная беда — это его практичность, которая губит красоту. Он видит в вишнёвом саду только «недвижимость», только «доход», а не ту поэзию, которую видят Раневская и её брат. И когда он покупает сад, он торжествует. Это победа денег над красотой. В сцене покупки Лопахин ведёт себя почти как пьяный. Он кричит: «Приходите все смотреть, как Ермолай Лопахин хватит топором по вишнёвому саду!». В этом крике слышно что-то страшное, почти звериное. Чехов словно показывает, что победитель не так уж и красив. Эта победа — его триумф, но она же и обедняет мир. Лопахин не понимает, что он разрушает не просто участок земли, а часть души, часть истории. И в этом трагедия. Автор как бы говорит: «Смотрите, какой вы сильный, Ермолай Алексеевич, но как же вы слепы к прекрасному». Эта ограниченность, это неумение ценить поэзию прошлого — вот что, наверное, больше всего огорчает Чехова в Лопахине.

Самая большая сложность в том, что Чехов видит Лопахина не просто «злым купцом» или «добрым спасителем». Он видит в нём человека, который сам себя не понимает. Лопахин разрывается между двумя мирами. Внутри он остался тем «мужиком», которому когда-то сказали: «Не плачь, мужичок, до свадьбы заживёт». И он выжил, пробился, стал богатым. Но он так и не смог стать «барином». Он не знает покоя. Его душа — это поле битвы между грубой силой денег и тонкой тоской по красоте. Когда он остаётся один в конце пьесы и слышит, как стучат топоры, а Фирса забывают в доме, он, наверное, чувствует горечь. Но он сам заглушает её в себе делами. Чехов как автор стоит над этим героем и грустно улыбается. Он не осуждает Лопахина, потому что понимает: время такое. Время железных дорог и дачных участков. Лопахин — это неизбежность. Он — будущее, которое уже наступило. И Чехов с болью в сердце это будущее принимает, но оплакивает прошлое, которое уходит вместе с садом.

Знаете, если подумать, то Лопахин, пожалуй, самый несчастный человек в этой комедии. Раневская уезжает в Париж со своими иллюзиями, Гаев будет служить, Аня и Петя мечтают о новом саде. А Лопахин остаётся. Он добился своего, но счастья это ему не принесло. Он говорит, что жизнь проходит мимо. И в этом страшная правда. Чехов рисует портрет человека, который не умеет радоваться. Он всё время в работе, в делах, в спешке. Он не может остановиться и просто увидеть цветущую вишню. Для него она — товар. И вот это, наверное, самое грустное. Автор видит в Лопахине не просто дельца, а человека, который потерял связь с настоящим, поэтическим миром.

В итоге я прихожу к выводу, что Чехов не даёт однозначного ответа на вопрос «Любит ли он Лопахина?». Он смотрит на него с грустным пониманием. Он видит его силу и его слабость, его ум и его душевную слепоту. Лопахин — это зеркало времени, в котором живут и раздоры, и надежды. Мне кажется, Чехов относится к Лопахину с той самой «холодной грустью», которая свойственна всему его творчеству. Он жалеет его, потому что Лопахин никогда не будет счастлив, а ведь он этого заслуживает не меньше, чем беззаботная Раневская. Лопахин остаётся один на один со своей победой, а победа эта горчит. И когда Чехов пишет финальную сцену, где слышен только стук топора, мне кажется, он ставит точку не только в судьбе сада, но и в судьбе Лопахина. Это грустная победа, которая больше похожа на поражение. Поэтому, наверное, правильнее всего сказать, что Чехов Лопахина не осуждает, а понимает и сочувствует ему. Потому что в каждом из нас есть немного от Лопахина — мы тоже часто спешим, тоже не замечаем красоты, тоже побеждаем и остаёмся одинокими.