Сочинение-биография художника Марка Шагала

Марк Шагал… Когда слышишь это имя, сразу представляются яркие, летящие картины. Кажется, будто они написаны не красками, а музыкой и снами. Мне всегда было интересно, как складывалась жизнь этого удивительного художника, как он научился видеть мир таким особенным образом.

Родился Марк Захарович Шагал (а тогда его звали Моисей Сегал) в 1887 году в небольшом белорусском городке Витебске. Это был обычный еврейский городок, где жизнь текла своим чередом, подчиняясь традициям и религиозным обычаям. Семья Шагала была небогатой: отец работал грузчиком, мать держала небольшую лавку. Но, несмотря на скромный достаток, родители любили своих детей и старались дать им хорошее образование.

Детство Марка прошло в атмосфере любви и тепла. Он рос любознательным и мечтательным мальчиком. Витебск с его деревянными домиками, узкими улочками, пестрыми вывесками и шумными базарами навсегда остался в его сердце. Эти виды, звуки и запахи потом не раз появятся на его картинах. Он вспоминал свой родной город как волшебное место, где люди умели радоваться жизни несмотря ни на что.

Вначале Марк учился в еврейской начальной школе – хедере, где изучал древнееврейский язык и основы религии. Но учеба не слишком его увлекала. Гораздо больше ему нравилось рисовать. Он часами мог сидеть с карандашом в руках, изображая все, что видел вокруг: улицы Витебска, лица прохожих, домашних животных. Рисовал на всем, что попадалось под руку: на обрывках бумаги, на стенах домов, даже на песке.

Когда Марку исполнилось тринадцать лет, родители отдали его в обычное городское училище. Там он впервые познакомился с основами рисования и живописи. Учителя сразу заметили его талант и всячески поддерживали его стремление к искусству. Именно в училище Шагал понял, что хочет стать художником.

После окончания училища Марк решил уехать в Петербург, чтобы получить серьезное художественное образование. Это было смелое решение, ведь в Петербурге требовались деньги на жизнь и учебу, а у Шагала их почти не было. Но он был полон решимости и верил в свой талант.

В Петербурге Шагал поступил в Рисовальную школу Общества поощрения художеств. Там он проучился недолго, но успел познакомиться с известным художником Николоасом Рерихом, который оказал на него большое влияние. Затем Шагал перешел в частную художественную школу Елизаветы Званцевой, где его учителем стал Леон Бакст, знаменитый художник и сценограф.

Петербургский период жизни Шагала был очень важным для его становления как художника. Он познакомился с новыми направлениями в искусстве, такими как кубизм и футуризм, посещал выставки и музеи, общался с другими художниками и поэтами. В Петербурге он написал свои первые значительные работы, в которых уже проявился его неповторимый стиль.

В 1910 году Шагал получил стипендию и уехал в Париж – столицу мирового искусства. Париж произвел на него огромное впечатление. Он окунулся в атмосферу свободы и творчества, познакомился с новыми художниками и поэтами, посещал художественные выставки и музеи. В Париже Шагал нашел свой собственный стиль, который сочетал в себе элементы кубизма, фовизма и русского народного искусства.

В Париже Шагал написал свои самые известные картины, такие как «Я и деревня», «Скрипач», «Голгофа». В этих работах он изображал свои воспоминания о Витебске, свои мечты и фантазии. Его картины были полны ярких красок, необычных образов и символов.

В 1914 году Шагал вернулся в Россию, чтобы повидаться с семьей. Но из-за начавшейся Первой мировой войны он не смог вернуться в Париж. В 1915 году он женился на своей возлюбленной Белле Розенфельд, которую он знал еще с детства. Белла стала его музой и верной спутницей на всю жизнь. Она вдохновляла его на создание новых картин и поддерживала во всех начинаниях.

После Октябрьской революции Шагал был назначен комиссаром искусств в Витебске. Он основал Народное художественное училище, в котором преподавали такие известные художники, как Казимир Малевич и Эль Лисицкий. Однако вскоре между Шагалом и Малевичем возникли разногласия по поводу направления развития искусства. Малевич был сторонником абстрактного искусства, а Шагал считал, что искусство должно быть понятным и близким народу.

В 1922 году Шагал вместе с семьей уехал из России. Он жил в Германии, потом во Франции. Во время Второй мировой войны он бежал в США, спасаясь от нацистских преследований. После войны он вернулся во Францию и жил там до конца своей жизни.

В последние годы жизни Шагал продолжал активно работать. Он создавал картины, гравюры, витражи, занимался керамикой и скульптурой. Его работы пользовались огромной популярностью во всем мире. Он стал одним из самых известных и уважаемых художников XX века.

Марк Шагал умер в 1985 году в возрасте 97 лет. Он оставил после себя огромное творческое наследие, которое оказало большое влияние на развитие мирового искусства. Его картины можно увидеть в лучших музеях мира.

Что же делает картины Шагала такими особенными? Наверное, то, что они наполнены любовью, радостью и мечтами. Он умел видеть прекрасное в обыденном, он изображал мир таким, каким он представлялся ему в детстве – волшебным и удивительным. В его картинах люди летают над городом, скрипачи играют на крышах домов, а животные разговаривают друг с другом.

Мне кажется, что Шагал хотел показать нам, что мир может быть прекрасным, если смотреть на него глазами ребенка. Он учит нас мечтать, верить в чудеса и любить жизнь во всех ее проявлениях. Его картины – это гимн любви, радости и красоте.

Изучая биографию Марка Шагала, я понял, что его искусство – это отражение его жизни. Он прошел через множество испытаний и трудностей, но никогда не терял веры в себя и в свой талант. Он всегда оставался верен своим идеалам и мечтам.

Шагал – это пример того, как можно сохранить в себе детскую непосредственность и чистоту восприятия мира, несмотря на все жизненные перипетии. Его искусство – это послание нам, потомкам, о том, что нужно ценить каждый момент жизни, любить своих близких и верить в свои мечты.

Сочиняя это сочинение, я еще раз убедился в том, что Марк Шагал – это гениальный художник, чье творчество останется актуальным на все времена. Он научил меня видеть мир другими глазами, видеть красоту в простых вещах. И за это я ему очень благодарен.