Сочинение Почему образ Плюшкина завершает галерею помещиков?

В галерее помещиков, которую создал Гоголь в поэме «Мертвые души», каждый герой — это не просто случайный человек, а определенная ступенька вниз, по которой скатывается человеческая душа. Мы встречаем Манилова, Коробочку, Ноздрева, Собакевича, и, наконец, последним перед нами предстает Плюшкин. Почему же именно он замыкает этот ряд? Почему автор не поставил, к примеру, на это место милого и пустого Манилова? Ответ, мне кажется, лежит в самой сути этого образа, который становится не просто карикатурой на помещика, а предупреждением о том, во что может превратиться человек, потерявший душу.

Первое, что бросается в глаза, когда мы читаем о помещиках по порядку, — это нарастание какой-то особой, страшной внутренней пустоты и омертвения. Манилов, при всей своей слащавости и бесплодных мечтах, все же пытается казаться любезным и образованным. Он хочет нравиться, хочет быть приятным. В его характере еще теплится какое-то подобие жизни, пусть и искривленное. Коробочка — это уже полная погруженность в мелочный быт, в «кубышку». Она хозяйственна, но в ее мире нет места ничему, кроме цен на мед и пеньку. Ее душа словно застыла в страхе и скупости. Но все же она живет, торгуется, боится продешевить. Ноздрев — это буйство, энергия, но энергия разрушительная и бессмысленная. Он — человек-«фейерверк», который сгорает в собственной лжи и скандалах. В нем есть какая-то дьявольская подвижность, но она направлена только на пустоту. Собакевич — это уже «кулак», грубая, тяжелая сила, которая все загребает под себя. Он приземлен, циничен, но он крепок, основателен, он крепко стоит на ногах. В каждом из этих помещиков есть еще какая-то, пусть и отвратительная, но характерная черта: глупость, жадность, буйство, грубость. Они — это разные степени искажения человеческой природы.

И вот на сцену выходит Плюшкин. Это уже не искажение. Это полное исчезновение человеческого облика. Когда Чичиков впервые видит его, он не может понять: мужчина это или женщина, барин или ключница. Вся его фигура покрыта пылью, грязью, лохмотьями. Если Собакевич был похож на «средней величины медведя», то Плюшкин похож на кучу мусора. Но самое страшное не в его внешности. Самое страшное — это то, как он дошел до такой жизни. Гоголь делает нам большое одолжение: он подробно рассказывает историю Плюшкина. Мы узнаем, что когда-то он был бережливым и неглупым хозяином, у него была семья, он был «пауком», который хозяйственно, но разумно управлял своим имением. Он был «хозяином». Но смерть жены стала той трещиной, в которую провалилась его душа. Скупость, которая жила в нем, вылезла наружу. Она сожрала сначала любовь к дочери, потом любовь к сыну. С каждым годом он все больше отрывался от мира, от людей, от самого себя.

Его скупость не имеет цели. Коробочка копит на продажу, Собакевич — для сытости. Плюшкин же копит ради самого процесса. Он тащит в свой дом все, что видит: старую подошву, ржавый гвоздь, разбитое ведро. Его огромные закрома гниют, хлеб превращается в труху, сукно и холсты истлевают. Он сам живет в комнате, где на столе стоит «графинчик с остатками какой-то жидкости» и лежит «пожелтевший лимон». Он голодает, одевается в лохмотья, хотя мог бы быть самым богатым помещиком в округе. Его скупость — это уже патология, безумие. Это не накопительство, а самоуничтожение. Плюшкин — это «прореха на человечестве». Именно так его называет автор. Он уже не человек, а непонятно что. В нем не осталось ничего живого: ни любви, ни ненависти, ни удивления. Даже когда Чичиков покупает у него мертвые души и дает ему деньги, Плюшкин, с трудом вспомнив, что у него, наверное, есть друзья, решает подарить Чичикову сломанные карманные часы. Но и это решение он отменяет, боясь, что тот постесняется. Эта сцена одновременно и смешна, и трагична до слез.

Почему же именно Плюшкин замыкает галерею помещиков? Потому что он показывает конечную точку. Манилов — это пустота, прикрытая сахаром. Коробочка — это дубовая тупость. Ноздрев — буйная грязь. Собакевич — грубая сила. А Плюшкин — это полное омертвение души, когда от человека остается только телесная оболочка. Гоголь показывает нам разные стадии болезни, называемой потерей человеческого в человеке. И последняя, самая страшная стадия — это Плюшкин. После него уже некуда идти. Дальше только пропасть. Это не просто скупец, как в пьесах Мольера или Пушкина. Это — человек, переставший быть человеком. В нем угасли все чувства, кроме одного, самого низменного — страха потерять или отдать что-то свое. Он потерял даже память о том, что такое жить. Он «набрал» вещей, но потерял самого себя. Он стал частью того мусора, который собирает.

Именно поэтому фигура Плюшкина так важна в поэме. Она — ответ на вопрос, который мучил Гоголя: а что есть «мертвая душа»? У Манилова, Коробочки, Ноздрева, Собакевича души мертвы, но они еще носят маски людей. А у Плюшкина маска рассыпалась в прах. Он уже не пытается казаться человеком. Он — голое, обнаженное свидетельство того, что если человек не борется с мелкими страстями, он может превратиться в ничто. Автор оставляет Плюшкина в конце для того, чтобы показать страшный итог: вот куда ведет дорога, по которой идут остальные помещики. Это не просто галерея портретов, это лестница, ведущая вниз. И на нижней ступеньке, в полной темноте, стоит он — «старый, как мир» Плюшкин. Через его образ Гоголь как будто кричит нам: «Остановитесь! Посмотрите, во что вы можете превратиться!». Это не просто завершение списка, это самый страшный приговор, который автор выносит миру, где душа стала товаром, а человек — вещью. Плюшкин — это не просто помещик, это предостережение, которое стоит прочитать каждому, чтобы вовремя оглянуться на себя.