Сочинение Особенности жанра и композиции "Мертвых душ" Гоголя

Николай Васильевич Гоголь – гений русской литературы. Его роман «Мертвые души» – произведение особенное, загадочное и до сих пор вызывающее споры. Это не просто роман, это поэма в прозе, в которой Гоголь смешал разные жанры и создал уникальную композицию. Попробую разобраться, в чем же особенности жанра и как построена эта необычная книга.

Сначала о жанре. «Мертвые души» часто называют романом. Но сам Гоголь настаивал на названии «поэма». Почему? Роман обычно рассказывает историю одного или нескольких героев, показывает их жизнь, развитие. В «Мертвых душах» главный герой – Чичиков – путешествует по России, скупая мертвых крестьян. Это скорее не история жизни, а картина жизни всей страны, галерея разных характеров и типов.

Поэма – это обычно произведение в стихах, воспевающее какие-то важные события или героев. Но Гоголь написал «Мертвые души» прозой. Однако в его прозе много лирических отступлений, авторских размышлений о России, о народе, о будущем. Эти отступления придают произведению поэтический характер, создают особую атмосферу. Получается, что «Мертвые души» – это нечто среднее между романом и поэмой. Это поэма в прозе, где реальность смешивается с лирикой, а сатира – с трагедией.

Гоголь использовал в «Мертвых душах» элементы разных жанров. Тут есть и плутовской роман, ведь Чичиков – авантюрист, который пытается обмануть помещиков и нажиться на мертвых душах. Есть и сатирическая комедия, потому что Гоголь высмеивает пороки общества, чиновников, помещиков. Есть и элементы трагедии, потому что мы видим, как гибнут человеческие души в этой беспросветной российской действительности.

Композиция «Мертвых душ» тоже необычна. Сначала мы видим приезд Чичикова в город и его знакомство с чиновниками. Затем он отправляется в путешествие по помещикам, чтобы скупать мертвые души. Каждая глава посвящена одному помещику: Манилову, Коробочке, Ноздреву, Собакевичу, Плюшкину. Это как отдельные портреты, каждый из которых показывает определенный тип человека.

Интересно, что помещики расположены в определенном порядке. Манилов – мечтатель и фантазер, Коробочка – жадная и подозрительная, Ноздрев – буян и враль, Собакевич – грубый и практичный, Плюшкин – скряга и накопитель. Гоголь показывает, как постепенно деградирует человеческая душа, как человек превращается в подобие животного. От мечтательности Манилова до полного одичания Плюшкина – это путь падения, путь нравственной смерти.

После помещиков Чичиков возвращается в город, где его пытаются разоблачить. Тут начинается история о капитане Копейкине, вставленная в повествование. Эта история – еще один элемент композиции, который показывает несправедливость и беззаконие в России. Капитан Копейкин – герой войны 1812 года, который остался без средств к существованию и не может добиться справедливости от чиновников. Его история подчеркивает тему обездоленности и бесправия простого человека.

В конце первого тома мы узнаем историю жизни Чичикова. Это важно, потому что мы понимаем, почему он стал таким, каким мы его видим. Он – продукт своего времени, он вырос в мире, где главное – деньги и выгода. Его отец учил его беречь копейку и угождать начальству. Поэтому Чичиков и стал таким предприимчивым и беспринципным.

Композиция «Мертвых душ» не линейна. Гоголь часто отступает от основного сюжета, вставляет лирические отступления, рассказывает истории из жизни других людей. Эти отступления помогают ему создать широкую картину русской жизни, показать разные стороны российской действительности. Он говорит о красоте русской природы, о тяжелой судьбе крестьян, о пороках чиновников.

Особенно важны лирические отступления о русском языке, о русской душе, о русской тройке. Гоголь восхищается богатством и выразительностью русского языка, он верит в силу русского народа, в его способность к возрождению. Образ русской тройки – это символ движения, символ надежды на будущее. Гоголь верит, что Россия сможет вырваться из тьмы невежества и порока и пойти по правильному пути.

Второй том «Мертвых душ» Гоголь сжег. Мы знаем о нем только по черновикам и отрывкам. Во втором томе автор хотел показать положительные примеры, героев, которые стремятся к добру и справедливости. Но Гоголь не смог этого сделать, он чувствовал, что не в силах изобразить положительный идеал. Это говорит о трагическом мироощущении писателя, о его вере в то, что в России слишком много зла и порока, чтобы можно было легко найти путь к спасению.

Несмотря на то, что второй том был уничтожен, первый том «Мертвых душ» остается великим произведением. Это зеркало, в котором отразились пороки российского общества. Гоголь показал нам галерею уродливых типов, людей, потерявших человеческий облик. Но он также показал нам и красоту русской природы, силу русского народа, его потенциал к возрождению.

«Мертвые души» – это произведение, которое заставляет нас задуматься о смысле жизни, о нравственных ценностях, о будущем России. Это книга, которая не оставляет равнодушным никого. Она учит нас видеть зло и бороться с ним, верить в добро и стремиться к нему.

В заключение хочу сказать, что жанровое своеобразие и композиционные особенности «Мертвых душ» делают это произведение уникальным в русской литературе. Гоголь смело экспериментировал с формой и содержанием, создав поэму в прозе, которая сочетает в себе элементы романа, поэмы, комедии и трагедии. Композиция произведения построена таким образом, чтобы показать широкую картину русской жизни, раскрыть разные типы характеров и подвести читателя к размышлениям о судьбе России. «Мертвые души» – это не просто сатирическое изображение пороков общества, это глубокое исследование человеческой души, поиск пути к духовному возрождению.