Сочинение Образы женщин в романе «Герой нашего времени»

В романе Михаила Юрьевича Лермонтова «Герой нашего времени» женские образы играют особую, потрясающе важную роль. Кажется, что автор намеренно ставит перед нами, читателями, несколько разных, непохожих друг на друга героинь. И каждая из них — как зеркало. Но смотрятся в эти зеркала не они сами, а главный герой, Печорин. Мы видим его глазами женщин, которые его полюбили, и понимаем, что за человек перед нами. Женщины в романе — это не просто фон или романтическая линия. Это живые, страстные, чистые души, которые разбиваются о холодный, эгоистичный ум «героя своего времени». Лермонтов с огромной любовью и грустью рисует их портреты, показывая, как беззащитна настоящая любовь перед лицом пустоты и скуки.

Первая и, пожалуй, самая трагическая героиня — это Бэла. Черкесская княжна, дикая и свободная, как горная река. Она выросла в другом мире, где чувства выражают прямо, а любовь — это судьба. Печорин, увидев её на свадьбе, заболел ею, как болезнью. Он украл её, лишил дома, семьи, привычного уклада. И вначале Бэла сопротивлялась, тосковала. Но потом, когда Печорин своей страстью и настойчивостью растопил её сердце, она полюбила его со всей силой своей простой и цельной натуры. Она полюбила навсегда, без оглядки, растворилась в нём. И что же? Печорину она быстро наскучила. Ему стало с ней скучно. Её горячая, верная любовь оказалась для него лишь очередным приключением, способом развеять тоску. Бэла погибает трагически, но в её смерти есть страшная правда: она была слишком чиста и слишком реальна для мира, где правят скука и эгоизм. Её смерть — это приговор не Казбичу, а самому Печорину. Она показала, что он не способен удержать настоящее, живое чувство, он может только разрушать.

Совсем другая — княжна Мери. Это девушка из высшего света, воспитанная, романтичная, немного наивная. Она ждёт от жизни красивой истории любви, как в книжках. Мери умна, горда, но ей тоже скучно в обществе гостей на водах. И тут появляется Печорин со своей загадочностью, дерзостью и презрением к окружающим. Он не похож на других. Он не ухаживает за ней, как все, а наоборот — дразнит, злит, выводит из себя. И это работает. Для Мери он становится загадкой, которую хочется разгадать. Она влюбляется не в Печорина, а в свой образ, созданный из его загадочности. Печорин же, словно искусный шахматист, просчитывает каждый её шаг, каждое чувство. Он добивается её любви не потому, что сам влюблён, а потому, что ему скучно и хочется «поиграть». Его цель — не любовь, а власть. Увидев её страдания, её признание в любви, он хладнокровно наносит удар: говорит, что никогда её не любил. Мери переживает настоящее крушение. Этот образ показывает читателю, как жестоко Печорин может манипулировать людьми, особенно теми, кто открыт и доверчив. Мери тоже жертва, но жертва не дикой страсти, как Бэла, а жертва холодного психологического эксперимента.

И, наконец, вера. Этот образ — самый тихий, но, может быть, самый глубокий. Вера — женщина, которая знала Печорина давно, любила его и страдала от него. Она уже замужем, она «светская дама», но её любовь к Печорину — это болезнь, от которой она не может излечиться. В отличие от Мери, Вера не строит иллюзий. Она прекрасно знает, какой он: пустой, злой, неспособный любить. «В твоей природе есть что-то особенное, — пишет она ему в прощальном письме, — что мне было непонятно… Ты любил меня как собственность, как источник радостей, тревог и печалей…». Вера видит его насквозь. Она понимает, что Печорин приносит только боль, но она не может его бросить. Их любовь — это тайна, мука и страсть. Вера — это отражение самого Печорина. Она так же несчастна, так же мечется, так же не может найти покоя. Печорин, прочитав её письмо, впервые в романе теряет самообладание. Он гонит лошадь, пытаясь догнать её, и плачет. Но эти слёзы — не от любви, а от отчаяния, от осознания того, что он потерял единственного человека, который его по-настоящему понимал. Вера — это его последняя надежда на спасение, и он её упускает.

Есть ещё и ундина, девушка из «Тамани». Дикая, свободная, хитрая контрабандистка. Она тоже не устояла перед Печориным, но в этом случае он сам оказался почти побеждён. Он был очарован её дикой красотой, но чуть не погиб. Ундина — это ещё одна грань женской природы: опасная, первобытная, не подчиняющаяся правилам. Она тоже «настоящая», как и Бэла, но её настоящесть — это сила, а не жертвенность.

Все эти женщины, такие разные, объединены одним: все они искренни в своих чувствах. Они любят, страдают, надеются. А Печорин смотрит на них и не может ответить на их любовь. Он сам говорит: «Я чувствую в себе эту ненасытную жадность, поглощающую всё, что встречается на пути». Женские образы в романе — это камертон, по которому настраивается душа Печорина. Они показывают его неспособность к счастью. Если бы он мог полюбить по-настоящему, он был бы спасён. Но он смотрит на каждую из них как на объект, как на средство от скуки. И поэтому все они несчастны. Писатель с огромным сочувствием рисует их портреты, словно оплакивая красоту и чистоту, которые гибнут в столкновении с равнодушием. Читая роман, мы понимаем: настоящее «горе» нашего героя в том, что он убивает всё, к чему прикасается, в том числе и любовь. И женщины, проходящие через его жизнь, остаются в памяти читателя как светлые, живые образы, которые погибли от холода печоринской души.