Сочинение Образ мастера по роману «Мастер и Маргарита»

В жизни каждого человека бывают моменты, когда хочется отгородиться от всего мира, спрятаться в своём маленьком уютном уголке и просто творить. Не для славы, не для денег, а потому что внутри тебя живёт что-то такое, что требует выхода на бумагу. Именно таким человеком, настоящим творцом, и является Мастер — один из главных героев романа Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита». Его образ — это образ чистого художника, человека, который сгорает в огне своего призвания.

Мы знакомимся с Мастером не в начале романа. Сначала перед нами разворачивается история о визите Воланда в Москву, о проделках его свиты, о нелепом бюрократическом мире МАССОЛИТа. И лишь в одиннадцатой главе, в стенах психиатрической клиники, мы слышим от поэта Ивана Бездомного исповедь о странной встрече. А потом и сам Мастер рассказывает свою историю. И с этого момента книга будто разделяется на два потока: суетливая, крикливая Москва и тихий, трагический мир одинокого гения.

Кто же он такой? Мы не узнаем его настоящего имени. «Мастер» — это не имя, а звание, которое дала ему Маргарита. И это очень важно. Он мастер своего дела, он отдал всего себя служению искусству. Он был историком, работал в музее, пока не выиграл огромные деньги по облигации. И тогда он совершил то, о чём, наверное, мечтают многие: он купил себе свободу. Снял маленькие комнатки в подвальчике, закупил книги и погрузился в написание романа о Понтии Пилате. Он не думал о славе, он просто хотел рассказать историю так, как он её увидел и почувствовал.

И тут появляется она — Маргарита. Их встреча кажется чудом, подарком судьбы. Она была замужем, жила в богатом доме, но была несчастна. Любовь к Мастеру и его роману стала для неё смыслом жизни. Она верила в него сильнее, чем он сам, она называла его гением, она была его музой и опорой. Вместе они создавали тот самый роман, она переживала за каждую строчку, ждала окончания каждой главы. В этих сценах Булгаков показывает идеальный, хоть и очень хрупкий союз: творец и тот, кто безоговорочно верит в его творение.

Роман был закончен. И здесь начинается самая тяжёлая часть истории Мастера. Он решает выпустить его в свет и сталкивается с жестоким миром литературы, который Булгаков назвал МАССОЛИТом. Критики Латунский, Ариман и другие обрушиваются на его книгу со страшной силой. Они пишут разгромные статьи, называют его сочинение вредным, опасным, клеветническим. Мастер не был готов к такой травле. Он был наивен, он думал, что если ты пишешь правду от всего сердца, то мир это примет. Но мир, полный зависти, страха и глупости, принял его правду в штыки.

Это сломало его. Он начинает бояться всего: темноты, людей, своих мыслей. Он сжигает рукопись романа — свой труд, свою душу, выброшенную на бумагу. Это один из самых страшных моментов в книге. Представьте: вы годами что-то создаёте, вкладываете в это всю свою любовь, а потом, под давлением злобы и непонимания, сами бросаете это в печь. Мастер не просто уничтожает тетради, он пытается уничтожить часть самого себя. Вскоре после этого его находят на улице и помещают в клинику Стравинского. Он отказывается от своего имени, от своего прошлого, он говорит: «У меня больше нет имени. Я отказался от него, как и от всего в жизни. Забудь его».

В клинике он обретает покой, но это покой пустоты и отречения. Он говорит Ивану, что больше не хочет писать, что ему ничего не интересно. Кажется, что творческий огонь в нём погас навсегда. Его образ здесь — это образ сломленного, уставшего человека, который предпочёл забвение борьбе.

Но роман «Мастер и Маргарита» — это ещё и роман о вечной любви и высшей справедливости. И тут на сцену выходит потусторонняя сила в лице Воланда. Дьявол и его свита, как это ни парадоксально, оказываются теми, кто восстанавливает справедливость. Маргарита, чтобы спасти своего возлюбленного, заключает сделку с Воландом, становится королевой на его балу. И её верность, её готовность на всё ради любви, вознаграждается. Воланд возвращает Мастеру его сожжённый роман со знаменитыми словами: «Рукописи не горят».

Эта фраза стала крылатой. Она значит, что настоящее искусство, рождённое из истины и страдания, нельзя уничтожить. Оно бессмертно. Оно может быть предано забвению, сожжено, растоптано, но рано или поздно оно воскреснет, потому что оно необходимо миру. Воланд возвращает Мастеру не просто тетради, а его веру в собственное творение, его право называться творцом.

В финале романа Мастер и Маргарита получают не обычное, «земное» счастье. Их не ждёт возвращение в тот подвальчик и публикация романа. Воланд дарует им «покой». Это очень важное слово. Не «свет», о котором просил Левий Матфей, а именно «покой». Для уставшей, измученной души Мастера, для Маргариты, прошедшей через все круги ада ради любимого, покой — это и есть высшая награда. Они улетают в вечность, в свой вечный дом, где никто и ничто не потревожит их тишины.

Образ Мастера заставляет задуматься о многом. Это портрет художника в жестоком мире. Мир часто не готов принять правду, особенно если она неудобна и говорит о вечных проблемах: трусости, предательстве, власти. Мир пытается уничтожить того, кто видит слишком глубоко. Мастер — жертва этого мира, но он и победитель, потому что его творение оказалось сильнее огня и человеческой злобы.

Он также очень одинокий образ. Даже любовь Маргариты не смогла полностью защитить его от ударов извне. Его трагедия — это трагедия внутреннего человека, который не умеет и не хочет защищаться подлостью и хитростью. Он слишком чист для этого. Его оружие — перо и правда, но против лжи и клеветы этого часто бывает мало.

Читая роман, я часто думал: а смог бы я быть как Мастер? Смог бы я, выиграв деньги, не тратить их на развлечения, а купить себе свободу для творчества? Смог бы я выдержать травлю и не сломаться? Согласился бы я на «покой», а не на славу? Ответы на эти вопросы непросты. Образ Мастера одновременно притягивает и пугает. Он вызывает огромное сочувствие и уважение, но и понимание, что путь истинного творца — это часто путь одиночества и страдания.

В заключение хочется сказать, что Мастер — это сердце романа Булгакова. Через его судьбу автор говорит о самом главном: о силе настоящего искусства, о цене, которую приходится платить за правду, о спасительной силе любви и о том, что в конце концов высшая справедливость восторжествует. Его история — это печальная и прекрасная притча о том, что рукописи действительно не горят, а мастера, несмотря ни на что, находят свой вечный покой. И пока люди будут читать этот роман, образ одинокого человека в подвале, пишущего при свече свою правду о далёком прокураторе, будет жить, напоминая нам о том, что есть вещи важнее повседневной суеты.